g代码是我的爱的语言

Henry Duong摄
 

2023年11月7日- 2024年2月16日

娜塔莉和詹姆斯·汤普森美术馆很高兴为大家呈现“G-Code是我的爱的语言”，展览将于2023年11月7日星期二开幕，一直持续到2024年2月16日。本次展览展出了Michael Eden、Alvin Huang、Jolie Ngo、Ronald Rael和Virginia San Fratello的作品，重点关注这些艺术家和设计师如何利用3d打印技术和技术创造出视觉上引人注目、创新的作品，并推动了增材制造领域的界限。

g代码，或几何代码，是最广泛使用的数控加工和3D打印编程语言。主要用于计算机辅助制造，G-Code控制自动化机床，以及3d打印机切片机应用。虽然本次展览的艺术家和设计师与广泛的从业者分享了他们对G-Code的使用，但他们独特的个人艺术创作风格影响了他们利用这种编程语言的方法，并导致作品突破了3D打印作为艺术媒介的界限。

迈克尔·伊登作品《弯曲的蓝色花朵》（2015）。阿德里安·沙逊画廊提供。摄影：Galen Ducey
 

Michael Eden的作品位于工艺、设计和艺术的交叉点，通过利用数字制造和材料重新设计历史、文化上熟悉的物体来探索当代主题。他的作品在国际上展出，并被国际收藏家和艺术画廊收购，包括LACMA，波士顿MFA和纽约库珀休伊特设计博物馆。Eden由Adrian Sassoon代表，伦敦。

正如伊登解释的那样，“陶器的制作可以追溯到人类最早的时代。从史前到现代，它们一直被用于功能性和象征性目的。它们讲述了所有民族的故事，无论是描绘了农业的发展还是我们的信仰。在这段时间里，技术和艺术不断发展，我的作品坚持了这一传统；探索新的材料和制作方法，将过去带入现在，照亮我们今天生活的世界。”

综合设计+建筑作品- Alvin Huang， Ariel Padilla, Mo Harmon， Kagome花瓶（2023）。摄影：Galen Ducey
 

Alvin Huang， AIA， NOMA，洛杉矶建筑师。他是一位屡获殊荣的建筑师、设计师和教育家，他探索技术与文化之间的交叉点，创造出挑战传统并表达普世价值的创新设计作品。他是设计文化中正义、公平、多样性和包容性的倡导者。他的作品涵盖了各种规模，从高层塔楼和多功能开发项目到临时展馆和定制家具。他是综合设计+建筑的创始人和负责人，也是南加州大学的副教授，也是研究生和专业后建筑的主任。

朱丽·Ngo的作品，《右脚的3腿容器》，一个独特的3腿容器，由瓷器、釉料、光泽和聚乙烷塑料制成，2022年。由R & Company提供。摄影：Galen Ducey
 

朱莉·Ngo是一位陶瓷艺术家，她通过创造充满活力的“半机械人”物体来扩大容器形式的潜力，这些物体承认过去的陶瓷传统，同时推进前瞻性的实践。用她自己的话说：“我想展示陶瓷容器作为一种未来的形式，仍然可以保存过去的记忆。”保持传统手工作品的触感、亲切感和敏感性对Ngo的实践至关重要。她利用粘土3D打印和快速原型等当代技术来创造她的形式，用Ngo的话说，“用手绘的几何图案和朦胧的渐变来“可爱地装扮它们”，并附加装饰。这种机器和艺术家的手的相互作用产生了抵制传统形式定义的对象。

朱莉出生于宾夕法尼亚州费城，并在费城以外长大，拥有罗德岛设计学院的艺术学士学位和阿尔弗雷德大学纽约州立陶瓷学院的艺术硕士学位。

棉花糖盘子（2018）由Emerging Objects设计。摄影：Galen Ducey

在过去的15年里，新兴物体的罗纳德·雷尔和弗吉尼亚·圣·弗拉泰罗试图重新思考使用增材制造设计和建造物体、室内和建筑物的艺术和实践。他们在实践中关注生态的愿望来自于他们的本土和传统知识基础，而不是来自于当代行业的趋势。他们的教育根植于这样一种信念，即设计首先具有社会责任，与之相一致的是美。他们认识到客户不会雇佣设计师来发表政治或道德声明，因此，他们重新定义了他们的实践版本，使其不再以服务为导向，而是以研究和开发为导向。他们的3D打印研究和项目使他们成为增材制造领域的九州体育，他们的共同点是追求设计中的民主，并相信设计师是变革的积极分子和推动者，而不是陈词滥调，“少即是多”，这表明美学问题的极简主义方法更有效，他们采取的方法是一个人可以用更少的东西做更多的事情让自己处于弱者的地位，因为弱者更有创造力和独创性。

除了本次展览中艺术家借来的现有作品外，每位艺术家都被邀请使用Carbon 3D技术在斯坦福大学DeSimone实验室制作一件新的原创作品。Carbon总部位于加州红木城，是一家3D打印机、材料和软件的开发商。Carbon3D工艺的工作原理是使用数字光投影和透氧光学将聚合物树脂固化成零件。这项技术使用紫外线敏感树脂和光，而不是一次打印一层灯丝，这对于这次展览的艺术家来说，可以创造出独特的晶格结构和设计。DeSimone实验室制作的作品不仅展示了3D打印的新功能，还展示了科学家、工程师、艺术家和设计师之间独特的合作和互动，他们的工作推动了先进增材技术的界限，并创造性地探索了先进聚合物3D制造方法的可能性。

我们要感谢斯坦福大学转化医学和化学工程的Sanjiv Sam Gambhir教授Joseph M. DeSimone和斯坦福大学机械工程和制造博士候选人Gabriel Lipkowitz对这个项目的慷慨、时间和奉献。感谢Kathleen Slater和Adrian Sassoon（伦敦）的工作人员，以及Kaela Walker和R & Company（纽约，纽约）的工作人员，他们分别帮助促成了Michael Eden和Jolie Ngo的作品出借。感谢Alvin Huang和Ronald Rael & Virginia San Fratello借出他们自己的作品。我们还要感谢上海大学H&A营销团队的Derick Truong和上海大学设计系高级讲师Philip Krayna以及学生Kritsaran Hanamonset， Joseph Shin和Madelaina Rodrigues为本次展览做出的创新平面设计贡献。

Alena Sauzade博士

画廊总监兼藏品经理

弗吉尼亚圣弗拉特洛

人文与艺术学院设计系主任

编辑内容。